Interview ZOMBIE-CHANG｜“現在的感情”隨波逐流,全力表現。迎來10周年的梅夷林現在想到的事。

―名古屋PARCO店頭EVENT SPACE的演唱會怎麼樣?

名古屋舉辦過幾次演唱會,這次是在步行者天國的演唱會,讓人想起初心。從好的意義上來說,這是一個街頭音樂家的感覺。

―我想應該有觀眾和第一次來的人,首先能問一下關於僵屍的事情嗎?

是的,臭氧比查恩是個人專案名,我出生在這個世界上後父母取的名字是梅夷林。經常說的是T.M.Revolution的西川貴教先生的印象。雖說是個人專案,但在得到了各種各樣的人的協助的同時,現在也在做自己想做的藝術作品。作詞作曲、曲目化妝、混合、商品設計、交稿都在做。

―聽了最新專輯《GOOD PLACE》,給人的印象是電子、有黑暗和毒的專輯,是怎麼製作的?

我在過去幾年裡失去了非常重要的人。因此,這次首先想以“生與死”為主題。我想這是周圍的人、親人去世等,誰都一定會經歷活著的事情。我想把由此產生的悲傷等情緒化為焦點的內容。所以實際開始製作了,但是我根據至今為止發行的專輯,音樂性也發生了很大的變化。現在,我覺得我處於接受所有這些東西的階段。包括第一張專輯和樂隊時期的音源在內,全部都是自己,所以從卡車到唱法都想把這些全部收錄進去。這是我意識到這一點而製作的專輯。

―在發行派對上,據說是10周年吧。

這個本來就沒有特別公開的。想著“啊,這麼說來是10周年啊”,於是在MC上悄悄地說了。於是周圍的人都說:“誒? 是嗎? ”“那就再說一遍吧”(笑)。就我個人而言,這是我的感覺。被問到回顧10周年怎麼樣,但我不擅長為別人努力。……但是,我想他們一定是在努力的。

―10年前和現在,有沒有變化過的事情和變化?

說實話,自己的核心部分沒什麼變化,但也有普通人改變的部分吧。我想隨著長大,心也變得安定了吧。比如說,即使被別人說了討厭的話,年輕的時候也有一直很在意的事情,但是長大後就會被“啊,也有人這樣說吧”這樣理解了嗎。改變語言的解釋,不把矛頭指向自己。我覺得已經可以避免了。

―那麼,這次是名古屋PARCO的活動,談談文化和時尚的話題。有從以前開始喜歡的作品或者現在喜歡的東西嗎?

雖然經常看電影,但是美國人性戲劇性的電影《JUNO》從以前開始就多次翻看。配樂也非常好,偶爾也會重新聆聽並搖搖晃晃的。另外,時尚最近沉迷於星星。星星圖案的褲子,星星的刺綉等等。非常喜歡手工藝,編織物也做得很好,今天演唱會上戴的針織帽和帕克星星的刺綉之類的都是自己做的。其他還有編裙子,包什麼的也自己做……

―自己做衣服真是太棒了。

衣服和小物件,很少賣適合現在的自己的尺寸。那麼做得更快。但是,音樂也有同樣的感覺,我認為“滿足現在的自己的完美聲音”是誰創作的音樂中沒有的。感情也是別人的感情。當然,也有共鳴的部分,但是因為不是自己的感覺。所以,自己製作音樂,衣服和小東西也用編織物製作適合自己心情和尺寸的東西。那是因為我想使用完全適合自己的東西。我認為這是我最想要的東西。

―原來如此。音樂和MV也是如此,製作什麼東西的時候會先想象最終的形狀嗎?

哎呀,不是那邊啊。基本上,很多人都是按照感性一個一個地積累起來,結果“做出了這樣的東西”。在這次的專輯中,我努力朝著“生與死”的主題努力,但是因為是包含感情的主題,所以每首歌都是用感性創作的。基本上與料理的分量相近。2大勺……沒有仔細量測,是目量派。

―這次名古屋PARCO的活動中,展示了和梅夷林一起製作新曲《J'ai le cafard》MV的Shan-Lou的作品。這是怎麼做的呢?

Shan-Lou是一個很久以前的朋友,總覺得性格很相似,於是說了“總有一天一起做點什麼吧”之類的話。然後,如果製作了這次的專輯,Shan-Lou的作品就會播放出來,說“非常可愛,很棒”。於是聯繫我們一起做,實現了。雖然是以蟑螂為主題的曲子,但是角色本身就交給了Shan-Lou。因為感性也很相似,所以也有人信賴說一個詞絕對要做喜歡的東西。這是一部非常有趣的作品。

―那麼,我想問一下關於活動主題“FIND YOUR CORE”的事情。以前文化和時尚的場景分為幾個類別,現在充滿了很多資訊,每個人都會按照自己的方式吸收自己喜歡的資訊,以此為基礎創造新的自己的美學和價值觀(核心)的時代。

是啊,以前文化情報源也許是雜誌,現在在SNS上無論是在日本還是海外都能看到,時尚秀都可以通過影像簡單地看到。所以,大家和場景無關,我覺得受到了各種各樣的文化的咕嘟咕嘟的影響。因此,現在大家都覺得個性各不相同。但是,我覺得這很有趣。

―作為梅夷林先生自己的體驗如何?

青春期的學生時代聽朋克和硬核之類的東西,喜歡反骨精神之類的東西。但是,這並不是特別作為流派來聽的,而是“那個時候遇到的只是偶然那樣的音樂”。即使不是朋克,不管是什麼音樂,如果是別人表現自己創作的東西,雖然形狀不同,但我覺得有些反骨。自己創造的東西本身並不是得到現有的東西……是說不是被動的,還是說這本身就是反抗的力量。如果是現在的話,學生時代遇到的東西很有可能是別的聲音,這樣的話,也許又會變成和現在的自己不一樣的矢量。

―原來如此。梅夷林先生的音樂也會和新浪潮一起被分類吧?

因為只是把自己現在想做的事情變成聲音,所以這裡很難,“是這樣嗎?”我想。比如說,自己說“我是新浪夫”的話,好像會被新浪夫的人罵(笑)。如果Eretro也被說“你的不是電子”的話,“可能不是電子嗎?”(笑)。流派就像名片一樣……你不能自己說什麼吧?

―感謝您最後請向名古屋PARCO這樣喜歡文化和藝術的人們發資訊。

我也是這樣,現在買什麼東西的時候網上增加了,但是不是一直呆在家裡,散步或者出去的話會有新的邂逅。我想也有不知道的人來參加這個活動,但是遇到了展示和音樂等新的表現,會覺得“真棒啊”。我想只有SNS的演算法是無法體驗到的顏色使用和感性會加入進來。只是“多出去!”這麼說來“我不想出去哦!”我想也有人會這樣(笑)。偶爾外出也會有開心的事情,名古屋PARCO也會突然去玩的話,會有新的邂逅吧。